الشروع في العمل كمؤلف موسيقي محترف: مقابلة مع جانو منزالي
وُلد الملحن جانو مانزالي في البرازيل وتم الترحيب به في تقليد الموسيقى الكلاسيكية ، وأدرج أعماله في فيلم عندما كان يبلغ من العمر 12 عامًا.
منذ ذلك الحين ، واصل Manzali الإعجاب بعمله التكويني لأفلام ومسلسلات مثل 'أماندا' و 'The Romanoffs' و 'Siren' و 'Fractured'.
ولكن واحدة من أكثر سمات منزالي إثارة للإعجاب هي إصراره على البحث عن أصوات فريدة تناسب كل مشروع على حدة وتميزه عن غيره.
اليوم ، نود مشاركة مقابلتنا مع منزالي بالكامل. نأمل أن تلهم المناقشة الملحنين الشباب لمتابعة هذه المهنة الغريبة ولكن المرضية في المستقبل.
تتوسع صناعة الترفيه عامًا بعد عام ، ومعها الحاجة إلى ملحنين وموسيقيين مبتكرين وموهوبين يعرفون كيف يرافقون قصة بموسيقى رائعة.
جدول المحتويات
- موجز الإلهام (IF): هل يمكنك إخبارنا عن وظيفتك الأولى كمؤلف؟
- إذا: لقد أتيت بعيدًا عن كونك ملحنًا في البرازيل ، فما هي بعض أكثر مشاريعك تميزًا؟
- إذا: ما هو التحدي الأكبر الذي واجهته في وظائفك القليلة الأولى؟
- إذا: كيف كان شعورك بالعمل في The Romanoffs؟ هل سنحت لك الفرصة للتحدث مع الفرق التي تعمل على حلقات مختلفة؟
- إذا: هل هناك ملحنون آخرون معاصرون ألهموا عملك الخاص؟
- إذا: هل تتفاعل مع الكثير من الملحنين الآخرين في لوس أنجلوس؟ هل يوجد مجتمع من محترفي موسيقى الأفلام؟
- إذا: هل يمكنك إخبارنا عن آخر المشاريع التي كنت تعمل عليها؟
- إذا: ما هو أحد الدروس الرئيسية التي تعلمتها في الوقت الذي بدأت فيه؟
موجز الإلهام (IF): هل يمكنك إخبارنا عن وظيفتك الأولى كمؤلف؟
جانو مانزالي (JM): بدأت بتأليف الشباب حقا. كانت المرة الأولى التي ظهرت فيها إحدى مؤلفاتي الموسيقية على الشاشة الكبيرة عندما كان عمري 12 عامًا.
أطلق على المشروع اسم 'Capivara!' فيلم قصير من إخراج فيليبي سوسكيند وفيليبي نيبوموسينو. كان هذا المشروع مختلفًا بعض الشيء لأنني عندما قمت بتأليف الموسيقى التي تم استخدامها في الفيلم ، لم أشاهد حقًا أي لقطات أو حتى أعرف ما الذي يدور حوله الفيلم.
عندما استمع المخرجون إلى تكويني ، عرفوا أنه يجب أن تكون النتيجة لفيلمهم. بعد عرض الفيلم لأول مرة في أحد المهرجانات السينمائية ، حظيت نتيجتي باهتمام كبير وتم الإشادة بها في مراجعة من صحيفة 'O Globo' ، التي تُعد واحدة من أكثر المنافذ الإخبارية تأثيرًا في البرازيل.
إذا: لقد أتيت بعيدًا عن كونك ملحنًا في البرازيل ، فما هي بعض أكثر مشاريعك تميزًا؟
JM: في عام 2018 ، عملت كمنسق رئيسي للفيلم الفرنسي 'أماندا' الذي تم ترشيحه لجائزة سيزار عن 'أفضل موسيقى أصلية'. جائزة سيزار هي جائزة الفيلم الوطنية لفرنسا وتعتبر معادلة فرنسا لجوائز الأوسكار.
9 أغسطس زودياك
عملت أيضًا كمنسق رئيسي في برنامج 'The Romanoffs' على Amazon Prime ، والذي فاز بجائزة BMI Streaming Media ، وعلى نيتفليكس فيلم 'The Half of it' الذي نال استحسان النقاد ، والذي فاز بجائزة مهرجان Tribeca السينمائي عن 'أفضل فيلم روائي'.
ومن الجدير بالذكر أيضًا أن برنامج Freeform التلفزيوني 'Siren' ، والذي عملت عليه كمنسق رئيسي للموسمين الثاني والثالث ، وهو حاليًا أعلى عرض تقييم لـ Freeform.
أخيرا، نيتفليكس فيلم 'Fractured' للمخرج براد أندرسون الحائز على جائزة.
إذا: ما هو التحدي الأكبر الذي واجهته في وظائفك القليلة الأولى؟
JM: أعتقد أن أكثر الجوانب تحديًا كانت متعلقة بالتكنولوجيا. لا يدرك الكثير من الناس أن التكنولوجيا هي جزء كبير من تأليف الأفلام وعليك أن تتعلم كيف تكون خبيرًا في التكنولوجيا لكي تعمل في هذا المجال.
أيام عمل المؤلفين الموسيقيين فقط قلم جاف والورق ولت منذ فترة طويلة! في الوقت الحاضر ، من المتوقع أن يستخدم مؤلفو الأفلام العشرات من البرامج المختلفة من أجل تأليف وترتيب وتسجيل وخلط عروض توضيحية فائقة الواقعية للمخرجين.
قد يكون العمل باستخدام هذه الأدوات مرهقًا في بعض الأحيان ، خاصةً أنه يبدو مختلفًا جدًا مقارنة بالعملية الموسيقية الإبداعية. ومع ذلك ، تعلمت أن أتقبله وأحب في الوقت الحاضر استخدام التكنولوجيا كأداة إبداعية للتأليف والترتيب.
إذا: كيف كان شعورك بالعمل في The Romanoffs؟ هل سنحت لك الفرصة للتحدث مع الفرق التي تعمل على حلقات مختلفة؟
JM: كان العمل على 'The Romanoffs' رائعًا! أنا سعيد حقًا لأنني عملت كمنسق رئيسي ومنسق رئيسي في هذا المشروع الرائع. لقد كان من دواعي سروري حضور اجتماعات جلسة الاستكشاف مع العديد من الأسماء الكبيرة في الصناعة بما في ذلك صانع العرض ماثيو وينر.
ناقشنا في هذه الاجتماعات الاتجاه الموسيقي لنتيجة كل حلقة عملت عليها. نظرًا لأن كل حلقة تم تصويرها في مواقع مختلفة وبشخصيات مختلفة ، فقد منحتني الفرصة للترتيب لمجموعة متنوعة من الآلات وأنواع الموسيقى بما في ذلك الموسيقى الكلاسيكية والهيب هوب والموسيقى الشعبية الفرنسية في الأربعينيات.
إذا: هل هناك ملحنون آخرون معاصرون ألهموا عملك الخاص؟
JM: بالطبع. بقدر ما يذهب مؤلفو الأفلام المعاصرون المشهورون ، أستمتع حقًا بأعمال ألكسندر ديسبلات ، وجون باول ، وتوماس نيومان ، وجيمس نيوتن هوارد ، وترينت ريزنور وأتيكوس روس.
هذه بعض الأسماء التي أشعر أنها تدفع دائمًا للحصول على أصوات إبداعية جديدة وهذا أيضًا ما أهدف إليه في التراكيب الخاصة بي.
إذا: هل تتفاعل مع الكثير من الملحنين الآخرين في لوس أنجلوس؟ هل يوجد مجتمع من محترفي موسيقى الأفلام؟
JM: نعم! لقد أتيحت لي الفرصة للعمل مع العديد من الملحنين الموهوبين في لوس أنجلوس. على مدار السنوات القليلة الماضية ، كنت أعمل كثيرًا كمنسق رئيسي للملحن أنطون سانكو في مجموعة متنوعة من المشاريع المختلفة.
بعض الأمثلة تشمل نيتفليكس أفلام 'The Half of It' و 'Fractured' والفيلم الفرنسي 'Amanda' والبرامج التليفزيونية 'Siren' و 'The Romanoffs'.
كما أتيحت لي الفرصة للعمل مع Jeff Morrow كمساعد تقني في النتيجة نيتفليكس فيلم 'إيبيزا: الحب في حالة سكر'.
يوجد في لوس أنجلوس عدد من الجمعيات والمجموعات والنقابات للموسيقى في الأفلام. أنا عضو في جمعية الملحنين وكتاب الأغاني وأوصي أي ملحن في لوس أنجلوس بالتقدم للانضمام أيضًا.
إذا: هل يمكنك إخبارنا عن آخر المشاريع التي كنت تعمل عليها؟
JM: حاليًا ، أعمل كمؤلف رئيسي لفيلم 'Out and About'. الفيلم من إخراج بيتر كالاهان الحائز على العديد من جوائز المهرجانات السينمائية الدولية عن أفلامه السابقة.
كان أسلوبي في تكوين هذا الفيلم هو العزف على غالبية الآلات وتسجيلها بنفسي. أنا أستخدم آلات برازيلية مثل كافاكينيو وفيولا كايبيرا ، وآلات أخرى غريبة ، وكلها لعبت بطرق غير عادية.
من خلال القيام بذلك ، يمكنني إنشاء درجة بسيطة واستبطانية تبدو أيضًا فريدة ومبتكرة.
12 أبريل علامة زودياك
أنا أيضًا أنهي فيلم رعب بعنوان 'Boy Behind the Door' ، والذي أعمل عليه كمنسق رئيسي. بالنسبة لهذا المشروع ، كان أسلوبي هو إنشاء أكثر من عشرين أداة افتراضية أصلية منحوتة من عينات عضوية وأجهزة توليف.
لقد استمتعت كثيرًا بإنشاء أصوات مخيفة ومقلقة من الصفر لهذا الفيلم! كما عملت جنبًا إلى جنب مع المشرف الموسيقي كارتر أرمسترونج والمنتج ريك روزنتال.
لا يوجد موعد لإطلاق كلا الفيلمين حتى الآن ولكن الخطة هي إرسالهما إلى مهرجانات الأفلام في وقت لاحق من هذا العام.
إذا: ما هو أحد الدروس الرئيسية التي تعلمتها في الوقت الذي بدأت فيه؟
JM: أعتقد أن أحد الدروس المهمة بشكل خاص هو التعود على التأليف والترتيب بسرعة! عادةً ما أحب أن أقضي وقتي في التجريب من أجل الخروج بأفكار مبتكرة لنتائجي.
ومع ذلك ، تتطلب العديد من المشاريع تحولًا سريعًا حقًا وهذا يترك مجالًا أقل للتجريب.
على سبيل المثال ، في العديد من البرامج التلفزيونية ، يحصل الملحن على أسبوع إلى أسبوعين فقط لإنهاء حلقة واحدة يمكن أن تحتوي على حوالي ثلاثين دقيقة من الموسيقى.
في هذا الإطار الزمني ، يُتوقع من الملحن كتابة العروض التوضيحية ومراجعتها والتحضير لتسجيل الجلسات والمزج. أجبرتني هذه الظروف على تعلم كيفية الخروج بأفكار مبتكرة بسرعة من أجل تقديمها قبل الموعد النهائي.
شارك الموضوع مع أصدقائك:
