10 ملصقات أفلام من سينما الموجة الجديدة الفرنسية

في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي ، انفجرت الظاهرة التي أصبحت تعرف باسم الموجة الفرنسية الجديدة (Nouvelle Vague) على الشاشات. مع التركيز الشديد على الفتيات ، والبنادق ، وتحطيم الأيقونات ، استمدت هذه الأفلام من تأثيرات الواقعية الإيطالية الجديدة والسينما الكلاسيكية. تم تصميمها بشكل كبير ، وغالبًا ما تتجنب السرد التقليدي ، وتميزت بالتقنيات التجريبية السريعة ، وتقنيات الكاميرا المحمولة وأسلوبها المرئي المدرك لذاته.



كانت حملات الملصقات والمواد الترويجية المصاحبة لها مدهشة وفعالة بنفس القدر. هنا نلقي نظرة على عشرة من أكثر ملصقات الأفلام تحديًا وثورية وتحدثًا والتي تمكنت من تلخيص ساعتين من اللقطات في صورة أيقونية واحدة.

جدول المحتويات

789 رقم الملاك

1. A Bout De Soufflé (لاهث) - 1960

أثار إطلاق هذا الفيلم الرائد ، من بطولة جان سيبرغ وجان بول بيلموندو ، انتباه العالم إلى حركة Nouvelle Vague. من إخراج جان لوك جودار ، تدور أحداث المسلسل حول قصة حب المجرم الصغير ميشيل وصديقته الأمريكية باتريشيا. قدم Breathless العديد من التقنيات التي تم تحديدها لاحقًا لتحديد حركة Nouvelle Vague - قصات القفز وأسلوب بصري قوي. العمل الفني الأصلي للفيلم بأسلوب Saul Bass الحقيقي ؛ ليس من المستغرب حيث يمكن الشعور بتأثير هيتشكوكيان طوال الفيلم. تذكر الخطوط الرأسية والاستخدام الجريء للألوان بشكل خاص بعمل باس السابق ، وأبرزها الرجل ذو الذراع الذهبية (1955).

2. Jules et Jim (Jules and Jim) - 1962

تدور أحداث فيلم Francois Truffaut لعام 1962 ، Jules and Jim ، حول فترة الحرب العالمية الأولى ويركز على العلاقة المتشابكة لثلاثة أصدقاء بوهيميين ، لعبهم أوسكار ويرنر وهنري سير والمغنية جين مورو. يشتمل الفيلم على العديد من التقنيات المحددة لسينما الموجة الفرنسية الجديدة ، بما في ذلك استخدام لقطات النشرة الإخبارية ، والتصوير الثابت ، والكاميرات خفيفة الوزن ، واللقطات الممتدة والسرد. يعد الملصق الأصلي للفيلم غامضًا بنفس القدر في هذه الحقبة ، والذي يتميز بتصوير توضيحي لكاثرين (مورو). بصفتها مثالاً على قصة المرأة القاتلة Nouvelle Vague ، تنضح كاثرين بحياة جنسية بريئة وجاذبية خالية من الرعاية ولكنها معدية تلخص صور الأنوثة المستقطبة بشكل مستحيل.

3. Vivre Sa Vie (حياتي لأعيش) - 1962

يروي فيلم Vivre Sa Vie الكئيب والمثير للقلق ، بطولة Godard-muse Anna Karina ، قصة نانا المأساوية (التي تُرجمت حرفياً على أنها 'فتاة'). تستخدم تقنيات رواية القصص Brechtian وتنقسم إلى 12 فصلاً لتصوير كل تحول مهم في حياتها وزوالها المبكر. تترك `` نانا '' ورائها زوجها وابنها الصغير من أجل ممارسة مهنة كنجم سينمائي. بدون نقود ، تقع في نهاية المطاف في الدعارة وتقتل بالرصاص خلال خلاف بين اثنين من القوادين ، أثناء محاولتهما شرائها وبيعها. ال ملصق الفيلم يستخدم المصاحب للفيلم مخططًا لونيًا مرادفًا للألفة في أواخر الخمسينيات ؛ الوردي الفاتح والفيروز. ضد هذا الاستخدام للكتلة العرضية ، اسود و ابيض لقطات Nana مثبتة مسبقًا ، في ما يبدو أنه محاولة لمحاذاة حياتين مختلفتين محاولات الباريسية الجميلة للعيش فيها ، وفشلت فيها.

4. الدائرة الحمراء 1970

فيلم The Red Circle الجريء والقاسي والصارم ، هو فيلم ثابت الإيقاع يركز على فرصة مواجهة ثلاثة مجرمين وسرقة متجر المجوهرات الأنيق الخاص بهم دون عناء. من إخراج جان بيير ملفيل وبطولة آلان ديلون ، بوفريل و جيان ماريا ويل يتم تشغيله في 60 دقيقة وجيزة وتأثيراته البسيطة من السينما السوداء لريموند تشاندلر. يعكس النمط الاحتياطي لهذا الملصق هذا تمامًا ، بدءًا من الاستخدام البسيط للأحمر والأبيض والأسود وحتى الصور الصامتة للرأس بواسطة مصور السينما هنري ديكاي.

5. Alphaville - 1965

تعاون آخر بين Godard و Karina ، Alphaville هو قصة جريمة مستوحاة من الخيال العلمي وفيلم noir. يتألق هذا الملصق ببطولة معطف واق من المطر مرتديًا إدي قسطنطين ، حيث تم التقاط خلفية الفيلم البائسة المليئة بالزجاج والمباني الخرسانية. يحاكي أسلوب الكتابة أصداء الفيلم الألماني المؤثر عام 1927 متروبوليس ، في حين أن اللقطات الأيقونية لكارينا وقسطنطين تقدم الفيلم الكلاسيكي الوحيد والقاتل لفيلم نوار العالم السفلي.

3333 معنى رقم الملاك

6. الفرقة الى جزء (فرقة الغرباء) - 1964

تم تصنيف Bande à Part في المرتبة 79 في أفضل 100 فيلم في السينما العالمية لمجلة Empire ، بمشاهدها الأيقونية وخط أحداث الجريمة المثيرة والرائعة ، لتصبح واحدة من أكثر أفلام الحركة الغامضة الجديدة التي يمكن الوصول إليها. يستشهد تارانتينو بهذا الفيلم باعتباره التأثير وراء الأيقونة الرقص روتين في Pulp Fiction ، وقد وصفه جودار نفسه بأنه 'Alice in Wonderland تلتقي بكافاك' - وهو تجاور يمكن الشعور به بوضوح في هذا العمل الفني الكرتوني والعنيف.

7. السعادة - 1965

من إخراج أنياس فاردا ، ويحكي قصة العلاقة العاطفية بين رجل متزوج وامرأة شابة ، يستخدم هذا الفيلم ألوانًا دقيقة وجميلة لرسم صورة حميمة مؤثرة لرجل واقع في حب امرأتين. يعكس العمل الفني الأصلي للفيلم هذا من خلال تباين الصورة المبيضة للرأس مع رشقات نارية دافئة من اللقطات البرتقالية المتراكبة من الفيلم.

8. The Good Girls - 1960

يدور هذا العمل المبكر والمثير للجدل للمخرج كلود شابرول حول مآثر أربع نساء جذابات وعلاقاتهن الكارثية مع الرجال في كثير من الأحيان. مع قدرية Hitcockian ، يتمتع هذا الفيلم بواقعية شديدة شبيهة بالأفلام الوثائقية مع روح الدعابة التي تقوضها التهديدات المظلمة والشعور بعدم الارتياح المتزايد. هذا الملصق هو ملخص لهذه الموضوعات ، وذلك بفضل النشاط الجنسي الفاضح للتوضيح بأسلوب الدبوس وتعبيرات الشهوانية والخوف على وجوه النساء الثلاث.

9. سيلين وجولي فونت إن باتو (سيلين وجيم غو بوتينغ) - 1974

لقاء صدفة بين امرأتين يتحول إلى مغامرة طفولية في تبادل الهوية والسحر والهروب من الواقع. من إخراج جاك ريفيت وبطولة دومينيك لابورييه وجولييت بيرتو ، يمكننا أن نرى بوضوح تأثير الخيال ولعب الأدوار في العمل الفني الأصلي ، الذي يتميز بقبعة عالية وألوان جريئة ومحرف مخطوطة مرحة.

10. إطلاق النار على عازف البيانو - 1960

يتميز هذا التكريم المصمم لفيلم B من قبل Francois Truffaut بسرعة وتيرته وتغيير النغمة والتقلبات غير المتوقعة. نظرة مثيرة للتفكير في التجارة والفن ، تركز على الهوس الموسيقي لعازف البيانو (بيير براونبيرجر) وهو يحاول الهروب من صدمة انتحار زوجته. يجمع هذا الملصق بين عناصر من الفن الراقي وطباعة شبيهة بالرسوم المتحركة ، مشبعًا بلمسة من الجبرية الساخرة من هدف مليء بالرصاص.

شارك الموضوع مع أصدقائك:

206 ملاك رقم

أحدث الأخبار

المواد شعبية